world music
 Великий
Гомер был аэдом. Так в Древней Греции называли певцов, исполнявших
собственные произведения, аккомпанируя себе на каком-либо,
чаще струнном музыкальном инструменте. Эта традиция устного
народного творчества еще жива в современном африканском государстве
Мали. Там таких певцов называют гриотами. Значение их творчества
для культуры Мали огромно. Как сказал малийский писатель Амаду
Хампате Ба, «когда умирает гриот, это равносильно разрушению
целой библиотеки». Поэтому чрезвычайно важна задача увековечивания
их искусства. Салиф Кейта, выпуская альбом Boula на своем
лейбле Wanda Records, сохранил для потомков музыку одного
из таких гриотов, Сина Синайоко.
Синайоко, человек уже весьма зрелого возраста, происходит
из народа малинке, он – представитель охотничьего братства
донсо. Охотники – это замкнутая каста, со своими обрядами,
традициями и со своей музыкой в том числе. Отдельные ритуальные
мелодии здесь посвящаются охоте на то или другое животное,
есть и песни на бытовые темы, любовная лирика и так далее.
Сина Синойоко трудно назвать певцом. В шести композициях,
вошедших в альбом Boula, ему, конечно, принадлежит центральное
место, но это место скорее рассказчика, чем вокалиста в европейском
понимании этого слова. То медленно, то переходя на скороговорку,
он делится со слушателями своими историями. Сегодня, когда
нам уже неплохо известна стилистика рэпа, с удивлением обнаруживаешь
определенное сходство в манере исполнения степенного малийского
гриота и крутых афроамериканских парней из Нью-Йорка и Чикаго.
Только за простотой и кажущейся архаичностью искусства Синайоко
стоят многовековые традиции, а не мода, появившаяся пару десятилетий
назад.
Воистину, ничто не ново под Луной…
Интерес западной цивилизации к экзотической для неё традиционной
музыке существует довольно-таки давно, и, как следствие, существует
множество музыкальных произведений на стыке этнической и классической
музыки. При этом следует отметить композитора Антонина Дворжака,
написавшего «Славянские танцы» под влиянием народной музыки
народов центральной Европы, и «Симфонию № 9» («Из нового света»)
под влиянием народной музыки афро-американцев и аборигенов
северной Америки.
В 1960-х годах многие рок-музыканты прибегали к средствам
народной музыки. Например, в музыке The Beatles появились
индийские элементы, а участников группы учил играть на ситаре
известнейший индийский музыкант Рави Шанкар. Тогда же широкую
популярность приобрели стиль регги, берущий начало в народной
музыке Ямайки, и, в частности, его популярнейший исполнитель
Боб Марли.
В 1980-х годах на западе произошёл очередной всплеск интереса
к этнике. С одной стороны — западные музыканты искали новых
влияний и открывали для себя народную музыку, с другой стороны
— этническая музыка были перспективной с точки зрения маркетинга
и музыкальной индустрии. Тогда появились радиопередачи («World
of Music» на радиостанции «Voice of America», «D.N.A: DestiNation
Africa» на «BBC Radio 1Xtra», шоу Andy Kershaw на «BBC Radio
3», и прочие), фестивали (WOMAD), лейблы («Real World» Питера
Гэбриела, основанный в 1988; «Luaka Bop» Дэвида Бирна), специализирующиеся
на этнической музыке. Произошло её пересечение с такими стилями
как рок-музыка (некоторые работы Питера Гэбриела и Роберта
Планта, Yat-Kha), поп-музыка (например: т. н. latin pop, Шакира),
электронная музыка (этно-электроника: Волга), ранние альбомы
Yat-Kha, State of Bengal). Среди успешных исполнителей этнической
музыки: Горан Брегович, Нусрат Фатех Али Кхан, Youssou N'Dour. магазин сантехники jika выбор синтезатора ctk 3000 Компьютерные столы стеклянные. Вряд ли вас удовлетворит стандартный компьютерный стол. |
